豫剧全场戏mp3下载(明知京剧是国粹)

1. 豫剧全场戏mp3下载，明知京剧是国粹？

作为一个普通人说点自己的看法。

任何一种艺术门类得以流传下来，都是经过了几十，数百，甚至上前年的培育发展，形成一个群体认同的艺术形式，并且要有一定的群众基础才得以流传。其中最古老的艺术形式就要数绘画和音乐了。

不可否认京剧确实是一门国粹，就像昆曲，它在吸收了地方戏种的基础上，进京改良成为了当时京城百姓的喜爱的剧种，并流传至今。为什么京剧能收到当时人们的喜爱呢。

京剧在当时的历史条件下得以发展壮大，一个主要的原因我想是符合当时人们的审美习惯和情趣，离开了这个前提，再好的艺术都没有流行的土壤。就像是今天的流行歌曲或其它的艺术形式。不过京剧能在当时的环境下流行并流传下来，确实也说明京剧艺术顽强的生命力。

京剧艺术符合大多数人们审美情趣。

京剧艺术涵盖了文学，表演，歌曲，舞蹈，化妆，美术，甚至是武术等艺术和技术等多个艺术门类，对生产力落后，艺术表演形式不多的时期百姓来说，京剧能更多地满足不同阶层人们的心里及欣赏需要。看一场京剧等于看了多个艺术形式，按现在的话说，性价比高。

戏曲艺术也是人们普及教育的一种形式。

对清或者古代的百姓95%的文盲率来说，唱戏即是一种娱乐项目，也是一种受教育的形式。通过戏曲的表演形式，可以知道历史典故，道德规范，甚至为人处世等不同的内容。

京剧的改良迎合了文人的欣赏习惯。

京剧经过改良，以精湛的艺术表现形式，精致的服装，化妆以及精彩的表演赢得了京城百姓的心。特别是读书人的心。成为许多文人墨客抒发情绪的一种载体，因为有了文人的参与，京剧才创作出水平更高的经典剧目，并得到贵族的喜爱，从群众性的艺术形式上升到全民性的艺术形式，得以推广。

会欣赏京剧艺术人怎么越来越少呢

现代多元化的经济和艺术取代了京剧的地位。在电影和收音机出现前，京剧绝对是百姓娱乐的首选。电子科级的发展取代了一部分京剧观众。加上京剧的视角大都还停留在原来的欣赏习惯，社会加速发展，艺术门类不断进化，人们的兴趣不断分解，京剧的改良已不适应观众的喜好了，逐渐成为一种小众戏曲。

特别是现代社会几十年的这种超音速发展的势头，超越了古代社会上千年的发展，京剧的没落已是不可避免的了，只会存在于真正喜欢他的人群中，保留着一丝文化的传承。

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2. 等各种老戏曲的评戏段子么MP3的能发到我的？

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3. 哪几首戏曲最悲情？

五大剧种中都有不少悲情戏，京剧《窦娥冤》越剧《红楼梦》黄梅戏《梁山伯与祝英台》《孔雀东南飞》等等，其中不少经典唱段，这几段我认为的确很好，在声腔上都有特点，京剧用反二黄慢板，行腔变化丰富充分表现了人物的内心情感。黄梅戏用了阴司腔，阴司腔是黄梅戏中的反映人物悲沉伤感的一种特有腔调(原出自青阳腔)，从而刻画人物的丰富情感。越剧用了弦下腔，在越剧中弦下腔板式齐全表演力强，适用于刻画人物的悲愤情绪。

京剧窦娥冤，窦娥唱词:(反二黄慢板)没来由遭刑宪受此磨难，看起来老天爷不辨愚贤。良善家为什么遭此天谴？作恶的为什么反增寿年？法场上一个个泪流满面，都道说我窦娥死得可怜！眼睁睁老严亲难得相间，霎时间大炮响尸首不全。(图片唱词来自百度)

黄梅戏梁山伯与祝英台，英台描药:(阴司腔) 只见伯娘内堂往，我不免描假药哄骗伯娘，用手儿捱动香花笔，描写药方，一要老龙头上角，二要凤凰嘴上的浓浆，嘴上浓浆，三要蚊虫肝和胆，四要蚂蝗腹内的肝肠，腹内肝肠，五要如风自动草，哪里找我的好梁兄，梁兄哥，啊…… 六要六月炎天瓦上的寒霜，瓦上寒霜，七要仙姑头上发，八要八十岁的婆婆乳上的琼浆，乳上琼浆，九要千年陈腊酒，哪里找我的好梁兄，梁兄哥，啊…… 十要万年不老的生姜，不老的生姜，十味药草无有一样，怕只怕我的好梁兄，梁兄哥，啊…… 命不久长。山伯临终:一要清风一两整.二要天上两片白云.三要中秋三分月.四要银河四颗星.五要观音瓶中五滴水.六要王母头上发六根.七要七枝仙山灵枝草.八要龙王身上八条筋.九要石头人九颗胆.哪里找我的好九妹呀.英台妹,啊.十要泥菩萨怀中十颗心.十味药草无一样.怕只怕我的好九妹呀.英台妹,啊.命归阴。(图片唱词来自百度)

越剧红楼梦，宝玉哭灵:(弦下腔)林妹妹…我来迟了！… 金玉良缘将我骗，害妹妹魂归离恨天。到如今人面不知何处去，空留下素烛白帷伴灵前，林妹妹呀，林妹妹呀，如今是千呼万唤唤不归。上天入地难寻见。可叹我生不能临别话几句，死不能扶一扶七尺棺。林妹妹，想当初你是孤苦伶仃到我家来，总以为暖巢可栖孤零燕，我和你情深犹如亲兄妹，那时候两小无猜共枕眠，到后来我和妹妹都长大，共读西厢在花前，到如今无人共把西厢读，可怜我伤心不敢立花前，宝玉是剖腹掏心真情待，妹妹你心里早你有口不言。曾记得怡红院尝了闭门羹，你是日不安心夜不眠，妹妹啊你为我是一往情深把病添，我为你是睡里梦里常想念，好容易盼到洞房花烛夜，总以为美满姻缘一线牵，想不到林妹妹变成宝姐姐，却原来你被逼死我被骗，实指望，白头能偕恩和爱啊，谁知晓，今日你黄土垄中独自眠。(图片唱词来自百度)

4. 戏剧与戏曲的区别？

区别主要体现在以下几个方面：

1. 概念上的区别：戏剧是大的艺术分类之中的一种艺术形式，泛指一切舞台剧，戏曲是戏剧分类中的一种，特指中国特有的一种戏剧形式。换句话说，戏曲包含于戏剧之中，戏剧的种类包括戏曲。

2. 表演形式上的区别：戏剧是通过演员的表演，以及语言、动作、舞蹈、音乐等多种艺术手段来呈现故事情节的艺术形式。戏曲则是一种综合性的表演艺术，包括唱念做打等多种表演方式，综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演元素。

3. 内容上的区别：中国戏曲特别强调抒情、传神、整体美，例如，汤显祖的《牡丹亭》与莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》都是表现青年的爱情故事，两者都非常富于抒情性，但两剧比较一下，我们就可以看出，莎剧在哲理性、动作性方面见长，抒情性则是汤剧见长，莎剧远远不及汤剧。汤剧那笼罩全剧的氛围，那人物内心情态的表现，都具有诗化的特征，具有非同一般的感情容量。

4. 音乐因素上的区别：戏剧中的音乐因素包括音乐伴奏、音响效果及戏曲、歌剧中唱腔等。戏曲中的音乐因素则包括唱腔、念白、做功、打戏等，具有鲜明的民族特色和地域风格。

5. 猪八戒拱地原唱全集？

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6. 为什么现在的年轻人听到戏曲很多人会觉得难听？

你好，谢谢你的邀请！你这是两个问题，先回答第一个问题，歌曲和戏曲的区别是什么？这个问题很有意思的，我还是根据我自己的了解给你回答一下吧！首先要明确歌曲和戏曲之间是有联系的，但是我认为区别更大。主要从一下几个方面谈谈区别！

⑴歌曲的演唱主要以抒情、赞美为主，而戏曲主要以叙事为主，这是一个根本的区别。

我们现在听到的歌曲大致可以分为民谣、古典、通俗等等形式，这些歌曲都离不开两个字“抒情”，往往都是通过歌词配上曲子来表达某一种情感，比如说男女之情、亲情、感恩、赞美等情感，《我爱你中国》表达的是对国家的爱、筷子兄弟《父亲》表达的就是亲情等。而戏曲不同，我们今天所听到的戏曲大多可以分为两大类:一类是以历史为背景的古代戏；另一类就是现代戏。很显然今天我们听到的戏还是以古代的作品为主，都是以某一个历史时期为背景，或者是以一个历史人物为背景采用叙述的方式再加上一定的艺术手法(比如说夸张)来达到可观赏性的目的。例子有很多很多，我给你大家举一个我经常看的一部戏豫剧《刘墉下南京》，这部戏就很明显的提现了我说的一点，这部戏内容很长，共有五本戏，分别为《铡太师》、《铡西宫》、《下南京》、《会总督》、《双开铡》。故事发生在清朝，以刘墉为主，围绕刘墉展开而发生的一系列事情，这部戏你完全可以当做一个电视剧来看，以后我会详细介绍这部戏的内容的。

⑵从表演形式上来看，歌曲的表现形式比较单一，一个或几个人就可以演唱，而戏曲不同，往往有很多角色，需要化妆、服装、道具等等，表演形式比较复杂。

这一点区别我相信大家也都很好理解，我们在电视上看到的一般都是独唱和对唱，然后再加上各种乐器基本上就可以完成表演。可能还会有朋友说合唱、齐唱、重唱等等，说的确实不错，但是在这里我们是相比戏曲，总体上来说演唱形式还是比较简单的。而戏曲不同，戏曲首先就划分为五大行当“生旦净末丑”，现在戏曲经过发展主要以“生旦净丑”为主。这是戏曲演唱的第一大复杂之处；其次，戏曲不同的角色的妆容，道具也都不同，甚至说不同人物的出场方式也有很大的差别，这是戏曲的第二大复杂之处；最后就是戏曲的唱词上包括念白，唱而戏曲主要是唱，这是第三大复杂之处。所以说戏曲和歌曲表演形式上的差别还是很大的！

⑶戏曲是一种“视”和“听”相结合的艺术形式，而歌曲“主要是以“听”为主。

有人问，听歌看戏最大的差别是什么？我觉得这个问题很好回答，听歌听的是“音儿”，而看戏不仅听音儿还看演员的神态、动作，唱念做打是不是做的合格了。其实评判在一个戏曲演员和歌唱演员的时候的标准也是有很大区别的。一个演员唱的好不好，你不用管他演的怎么样？只要他唱的好那他就是一个好演员，而一个戏曲演员就不行，不仅要求他要唱的好，唱念做打做好了才是好演员。

最后我在想说一下，现在的一种新的艺术形式戏歌，不知道大家听说过没有，我认为戏歌的出现恰恰证明了戏曲和歌曲之间是有共同之处的，推荐大家听一下《说唱脸谱》、《大宅门》。

再说你的第二个问题为什么很多年轻人听到戏曲会觉得难听，而觉得歌曲是好听的呢？其实一个问题很好回答就一句话:萝卜白菜，各有所爱！别说是戏曲，就是歌曲你能保证一首歌所有年轻人都喜欢听吗？如果是这样，那么所有歌手随便发一首不都是网红歌曲了吗？显然这是不可能的，每个人喜欢的东西不一样，合自己的胃口了他就觉得好听，不合自己的胃口就是再好听，他也觉得难听。

不过你所说的这个问题，也确实是一个很普遍的现象，不可否认现在的年轻人确实不太爱戏曲了，而偏向于歌曲。我认为主要有几个原因:

⑴戏曲本身的问题。我们今天所听到的戏曲大多数都是很多年以前唱的戏，戏曲作品的更新换代出现了问题，这就导致了今天的戏曲跟不上这个时代的发展速度。今天的社会是一个瞬息万变的社会，很多东西来的快消失的也快，生活在这样一个快节奏的社会里，很少有人能够静下心来看一本整场戏(一本整场戏的时间大概在两个多小时，和一部电影差不多)这也是年轻人听戏少的原因，因此我认为戏曲要去适应这个时代。

⑵宣传力度还不够，还有很多年轻人不了解戏曲文化，更别说喜欢戏曲了。我认为戏曲的传承重在宣传，很显然今天的宣传力度力度是不够的，很多的年轻人很不了解戏曲文化，也认识不到戏曲所具有的独特魅力。郭老师相声的成功，我认为对戏曲的影响也非常之大，他让人们认识到了戏曲的魅力，也开拓了很多年轻人的眼界，同时也证明了戏曲也可以吸引年轻人。因此我们应该加大戏曲的宣传力度，让更多人爱上戏曲。

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